爱奇艺《偶像练习生》19日将播首创国民偶像养成模式释放正能量价值内核

造星向来是文娱产业的关键一环，而“偶像养成”概念的风行，则源于近几年吴亦凡、鹿晗、张艺兴等韩系练习生，以及TFBOYS、SNH48等团体偶像的崛起。一时间，偶像养成类综艺成为市场硬通货，主流播出平台皆有布局，市场蔚为大观。

与此同时，偶像养成类节目的井喷却并未带来市场的真正繁荣，被“养成”的偶像更像是一种快消品，匆匆出现却也草草退场，这也促使行业反思偶像养成综艺的真正玩法。

从现状来看，偶像养成节目没有“养成”有“秀”，缺少用户全面参与，以及欠缺后续产业运营等，皆是需要后来者克服与超越的难点。2018年，偶像养成类综艺再度迎来市场扩容。

在众多品相各异的同类节目中，即将在1月19日于爱奇艺上线的偶像男团竞演养成真人秀《偶像练习生》，或将成为2018年养成类综艺新的破局者与引领者。

该节目由爱奇艺出品、鱼子酱文化联合制作，不同与以往节目的海选方式，《偶像练习生》直接从国内外各大经纪公司、练习生公司选拔练习生参与训练与录制，并且把最终票选权交给全部用户，这种玩法在国内尚属首次，其最终实现效果值得关注。

以“养成”为落点定义新时代偶像

从底层逻辑上说，偶像养成类节目与选秀类节目落点不同，选秀类节目强调对颜值、音乐、舞蹈的直接挑选，侧重于“秀”，而养成类节目则更注重在时间纵深感中，反映普通练习生从素人到偶像蜕变的成长弧光。

而时下林林总总的养成系综艺，很多潜意识中都将自身定位为选秀节目，这使得其自身缺少了养成节目特有的丰满质感。《偶像练习生》的亮点在于，100名练习生在4个月中进行封闭式训练和录制，并经过层层筛选组成偶像男团。

在这4个月的时间里，《偶像练习生》借鉴日韩成熟的练习生培养体系，结合国内文化传统与欣赏习惯，对100名练习生进行了音乐、舞蹈、才艺、形体、表达等各个方面系统性的专业训练，并通过150多个机位将练习生每天24小时的训练、生活和比赛真实纪录。

过去，民众对于偶像的认识，普遍认为这是一个“老天爷赏饭吃”的行当，而《偶像练习生》则用科学精准的方法、高强度训练以及对意志的打磨，改变了民众对偶像养成的刻板认知，定义了新时代的青年偶像。

贯穿《偶像练习生》主旋律的slogan是“越努力，越幸运”，这个口号让节目在立意上与同类节目形成了一定区隔。“一炮而红”“出名要趁早”是如今演艺圈常常渲染的浮躁气氛，甚至整个社会舆论都弥漫着对成功的相似渴望，显然这样“拔苗助长”的社会情绪对青少年成长是一种误导。

爱奇艺在《偶像练习生》中确立“越努力，越幸运”的基调，就是对这种风气的回应和反拨，平台希望向用户传递出一种理念，即偶像不是一夜成名，不是日进斗金，每一份收获背后都是努力和汗水。通过表现更多练习生为梦想努力拼搏的状态，为用户树立积极向上的榜样力量。

在节目中，练习生出身的张艺兴、王嘉尔、程潇等导师，不断谈起自己曾经的追梦历程，“生活中只有练习这件事，日复一日，年复一年。”“别人做10个，我就做100个。”“疼痛就是练习生的盔甲，每一天的苦练成就现在的自己”。

在这一节目“戏魂”的指导下，借助真人秀独有的叙事魅力，热血青年为了梦想拼搏向上、成长蜕变被刻画出来。

在浓缩的四个月中练习生得到了快速成长，在面临层层挑战中他们青春阳光、永不服输的精神，对目标用户而言，无疑是很好的激励和鼓舞，他们折射了新一代偶像向上的正面精神。

“粉丝经济”观念前置主打全民制作人

某种程度上说，偶像的出现是粉丝“情感众筹”的结果，当一个艺人身上的光芒之处，得到了最广大用户的崇拜和仰慕后，偶像自然就产生了，可以说，偶像养成体现的是群众意志。

因此，无论是偶像养成综艺还是选秀类节目，都历来注重受众或用户群体参与。从2004年《超级女声》起，节目制作者就已经开始有意识的调动受众参与，很多人也将该节目爆红视为草根力量的崛起。但客观来说，彼时的大众参与方式受限于技术粗糙，可以采用的无非是热线电话、短信投票等手段，尚处“低维”打法阶段。

而只有互联网的基础设施，才能真正给偶像类综艺提供全民参与、即时互动、“长尾”粘性的技术支撑。《偶像练习生》主打“全民制作人”的概念，在打造团体的过程中，依靠粉丝喜好进行决策，让粉丝全程参与“养成”自己的偶像，力图打造一支完全由粉丝选择的男子团体，真正实现网络时代的用户赋权。

实际上，这也是“粉丝经济”观念前置的一种思路，《偶像练习生》在养成偶像的过程中，也实现了粉丝的吸附和养成，增强了节目对用户的黏着力。

《偶像练习生》对全民参与性的调动，也吻合爱奇艺以用户需求为导向的平台思路。

注重用户体验是爱奇艺在视频行业后来居上的法门，这不仅包括自身对最顶尖视频技术的研发和运用，如高清、流畅的视频流，极简的界面设计，AI加持下的精准推荐，也包括在它对用户多维需求的洞察和填补，《偶像练习生》很好地体现了爱奇艺发现用户痛点并给予解决的优势。

盘活市场最优资源打造偶像产业链条

偶像养成类真人秀向来是“重资产”型项目，成本高、体量大，需要集聚化合更多优质社会资源。作为爱奇艺2018年第一个S+级项目，《偶像练习生》在操盘运营中，也体现出了爱奇艺长袖善舞的“码局”能力。

在学员选择上，《偶像练习生》以跨经纪公司的合作模式，集结了国内外近40家经纪公司、练习生公司合作。需要提及的是，经纪公司、练习生公司的艺人普遍身绑合约，而各个经纪公司出于立场和诉求不同，也常常很难同时对一档节目实现人才输送。

此次《偶像练习生》爱奇艺能够达成跨40家经纪公司的合作，“破壁”能力有目共睹。

导师方面，《偶像练习生》召集了全民制作人代表张艺兴、音乐导师李荣浩、rap导师王嘉尔等、rap导师欧阳靖、舞蹈导师程潇、舞蹈导师周洁琼等人，豪华阵容保证了节目的专业性与可看性。

制作力量方面，《偶像练习生》同样集结了业内一线资源。曾打造出红遍亚洲的偶像团体F4和飞轮海、被称为“综艺之母”的两岸三地知名经纪人葛福鸿，受邀参与节目的制作，她将为出道9人团体未来的训练、音乐制作以及演出提供大资源。

曾担任《姐姐好饿》《爱上超模》等节目总监制的爱奇艺副总裁姜滨，则出任《偶像练习生》总制片人。担任节目总导演的陈刚，2004年就参与创作《超级女声》，到后来主控2017《快乐男声》、湖南卫视跨年演唱会等，在偶像类节目的塑造上，有十多年的积淀。

《我是歌手》《江苏卫视2016年跨年晚会》视觉总监唐焱参与《偶像练习生》视觉系统的打造。据了解，在设计舞台时，唐焱还运用了心理学思路，不管是通向舞台的场景，还是被环抱的舞台设计，都让练习生体会到众星捧月的感觉。

此外，偶像养成综艺天然具有巨大产业衍生空间，在粉丝效应催化下，经由节目打造的偶像，一个人就自成一个IP。爱奇艺对IP全产业链运营的“大苹果树模型”，赋予了《偶像练习生》多元的布局思路，将助力该节目商业价值的最大化拓展。

爱奇艺创始人、CEO龚宇曾表示，爱奇艺的愿景是做一家以科技创新为驱动的伟大娱乐公司，平台当然希望有持续的造星能力。未来，爱奇艺可能将会成立公司，并请专业人士来打造这些青年偶像，也或许会推出一系列的团综等，帮助这些年轻人实现梦想。